Салвадор Фелипе Хасинто Дали Доменек (Салвадор Дали). 1904-1989.
Мека конструкция с варен боб (Предчувствие за гражданска война). 1936 г.
Платно, масло.
100х99 см.
Музей на изящните изкуства, Филаделфия (САЩ). По-рано в колекцията на Питър Уотсън.
Завръщането на Дали в Испания след Лондонската сюрреалистична изложба през 1936 г. е осуетено от гражданска война, започнала с въстанието на генерал Франко и неговите лоялни войски срещу народното правителство. Правителството беше принудено да избяга във Валенсия, а след това, когато градът беше застрашен, в Барселона, каталунската родина на Дали.
Страхът на Дали за съдбата на своята страна и нейния народ е отразен в картините му, рисувани по време на войната. Сред тях е трагичната и ужасяваща Мека конструкция с варен боб: Предчувствие за гражданска война (1936). Чувствата на Дали в тази картина са сравними със зашеметяващата Герника на Пикасо.
Две огромни същества, наподобяващи деформирани, случайно слети части от човешкото тяло, плашат с възможните последици от своите мутации.
Едно същество се образува от изкривено от болка лице, човешки гърди и крак; другата - от две ръце, сякаш изкривена от самата природа, и асимилирана тазобедрена част от формата. Те са заключени заедно в ужасна битка, отчаяно се бият помежду си, тези мутантни същества са отвратителни като тяло, което се разкъса.
Тези същества са изобразени на фона на пейзаж, нарисуван от Дали по брилянтен реалистичен начин. По хоризонта, на фона на ниска планинска верига, има мини-изображения на някои старинно изглеждащи градове.
Ниската линия на хоризонта преувеличава действието на фантастични същества на преден план, като в същото време подчертава необятността на небето, затъмнено от огромни облаци. А самите облаци, с тяхното тревожно движение, още повече трагичната интензивност на нечовешките страсти.
Публиката всъщност беше повече ужасена от реализма на Дали, отколкото от символичните абстракции на картините на Пикасо. Освен това Дали успява да намери силно изображение, изразяващо ужасите на войната, символизирано от обикновен варен боб - храната на бедните. Освен това зад кривата ръка на преден план виждаме малка огъната фигура - фигурата на обикновен човек, изобразена от художника и в "Химикът от Ампордана в търсене на абсолютно нищо" като символ на нихилизма на модерното живот.
Картината „Предчувствие за гражданска война“ е малка, но притежава истинска монументална изразителност, която се ражда от емоционален контраст, от мащабно противопоставяне на безгранично жива природа и смазващата тежест на сюрреалистичните фигури на мутанти. Тази творба отваря антивоенната тема в творчеството на С. Дали, звучи плашещо, предупреждава ума и привлича към него. Самият художник каза, че „това не са просто чудовища – призраците на испанската гражданска война, а войната като такава като цяло“.
Сюрреализмът е пълната свобода на човешкото същество и правото да мечтае. Аз не съм сюрреалист, аз съм сюрреализъм, - С. Дали.
Формирането на художественото умение на Дали се случва в ерата на ранната модерност, когато неговите съвременници до голяма степен представят такива нови художествени движения като експресионизъм и кубизъм.
През 1929 г. младият художник се присъединява към сюрреалистите. Тази година бележи важен обрат в живота му, откакто Салвадор Дали срещна Гала. Тя става негова любовница, съпруга, муза, модел и основно вдъхновение.
Тъй като беше брилянтен чертожник и колорист, Дали почерпи много вдъхновение от старите майстори. Но той използва екстравагантни форми и изобретателни начини, за да създаде напълно нов, модерен и иновативен стил на изкуството. Неговите картини се отличават с използването на двойни образи, иронични сцени, оптични илюзии, мечтателни пейзажи и дълбока символика.
През целия си творчески живот Дали никога не е бил ограничен в една посока. Работи с маслени бои и акварели, създава рисунки и скулптури, филми и фотографии. Дори разнообразието от форми на изпълнение не беше чуждо на художника, включително създаването на бижута и други произведения на приложното изкуство. Като сценарист Дали си сътрудничи с известния режисьор Луис Бунюел, който режисира филмите „Златният век“ и „Андалуското куче“. Те показаха нереални сцени, напомнящи възродените картини на сюрреалист.
Плодовит и изключително надарен художник, той остави огромно наследство за бъдещите поколения художници и любители на изкуството. Фондация Гала-Салвадор Дали стартира онлайн проект Каталог Raisonné на Салвадор Дализа пълна научна каталогизация на картини, създадени от Салвадор Дали между 1910 и 1983 г. Каталогът се състои от пет раздела, разбити по времева линия. Той е замислен не само за предоставяне на изчерпателна информация за творчеството на художника, но и за определяне на авторството на творбите, тъй като Салвадор Дали е един от най-подправените художници.
Фантастичният талант, въображение и умение на ексцентричния Салвадор Дали са засвидетелствани от тези 17 примера от неговите сюрреалистични картини.
1. "Призракът на Вермеер Делфт, който може да се използва като маса", 1934 г.
Тази малка картина с доста дълго оригинално заглавие олицетворява възхищението на Дали от великия фламандски майстор от 17-ти век Ян Вермеер. Автопортретът на Вермеер е направен, като се вземе предвид сюрреалистичната визия на Дали.
2. „Великият мастурбатор“, 1929г
Картината изобразява вътрешната борба на чувствата, породена от отношението към половия акт. Това възприятие на художника възниква като събуден спомен от детството, когато вижда книга, оставена от баща му, отворена на страница с изобразени полови органи, засегнати от венерически болести.
3. "Жирафът в огъня", 1937г
Художникът завършва тази работа, преди да се премести в Съединените щати през 1940 г. Въпреки че майсторът твърди, че картината е аполитична, тя, както много други, отразява дълбоките и тревожни чувства на безпокойство и ужас, които Дали трябва да е изпитал през бурния период между двете световни войни. Част от него отразява вътрешните му борби във връзка с Гражданската война в Испания, а също така се отнася до метода на Фройд за психологически анализ.
4. „Лице на войната“, 1940г
Агонията на войната е отразена и в творчеството на Дали. Той вярвал, че картината му трябва да съдържа поличби за война, които виждаме в смъртоносната глава, натъпкана с черепи.
5. „Мечта“, 1937г
Тук е изобразен един от сюрреалистичните феномени – сън. Това е крехка, нестабилна реалност в света на подсъзнанието.
6. „Феноменът лице и купа с плодове на морския бряг”, 1938г.
Тази фантастична картина е особено интересна, тъй като в нея авторът използва двойни изображения, които придават на самото изображение многостепенно значение. Метаморфози, изненадващи съпоставяния на обекти и скрити елементи характеризират сюрреалистичните картини на Дали.
7. "Устойчивостта на паметта", 1931г
Това е може би най-разпознаваемата сюрреалистична картина на Салвадор Дали, която олицетворява мекота и твърдост, символизира относителността на пространството и времето. Тя разчита до голяма степен на теорията на относителността на Айнщайн, въпреки че Дали каза, че идеята за картината се ражда при вида на сирене Камамбер, разтопено на слънце.
8. „Трите сфинкса от остров Бикини“, 1947г
Войната се възражда в това сюрреалистично изображение на атола Бикини. Три символични сфинкса заемат различни равнини: човешка глава, счупено дърво и гъба от ядрена експлозия, която говори за ужасите на войната. Картината изследва връзката между три субекта.
9. „Галатея със сфери“, 1952г
Портретът на съпругата на Дали е представен чрез набор от сферични форми. Гала изглежда като портрет на Мадона. Художникът, вдъхновен от науката, издигна Галатея над материалния свят в горните етерни слоеве.
10. „Разтопен часовник“, 1954г
Друго изображение на обект за измерване на времето е получило ефирна мекота, която не е характерна за твърдия джобен часовник.
11. "Голата ми жена, съзерцавайки собствената си плът, се превърна в стълбище, в три прешлена на колона, в небето и в архитектура", 1945 г.
Гала отзад. Това забележително изображение се превърна в една от най-еклектичните творби на Дали, съчетаваща класика и сюрреализъм, спокойствие и странност.
12. „Мека конструкция с варен боб”, 1936г
Второто заглавие на картината е "Предчувствие за гражданската война". Той изобразява предполагаемите ужаси на испанската гражданска война, тъй като художникът го рисува шест месеца преди началото на конфликта. Това беше едно от предчувствията на Салвадор Дали.
13. „Раждането на течните желания“, 1931-32
Виждаме един пример за параноично-критичен подход към изкуството. Образите на бащата и евентуално на майката се смесват с гротескния, нереален образ на хермафродита в средата. Картината е изпълнена със символика.
14. „Гатанка на желанието: Майко ми, майка ми, майка ми“, 1929г
Тази творба, създадена на фройдистки принципи, илюстрира връзката на Дали с майка му, чието изкривено тяло се появява в пустинята на Далиниан.
15. Без заглавие - Дизайн на стенописи за Хелена Рубинщайн, 1942г
Изображенията са създадени за вътрешна декорация на помещенията по поръчка на Хелена Рубинщайн. Това е откровено сюрреалистична картина от света на фантазиите и мечтите. Художникът е вдъхновен от класическата митология.
16. „Содомско самозадоволяване на невинна девица“, 1954г
Картината изобразява женска фигура и абстрактен фон. Художникът изучава въпроса за потиснатата сексуалност, което следва от заглавието на творбата и фалическите форми, които често се появяват в творчеството на Дали.
17. „Геополитическо дете, наблюдаващо раждането на нов човек“, 1943г
Художникът изрази скептицизма си, като нарисува тази картина, докато беше в Съединените щати. Формата на топката изглежда е символичен инкубатор на „новата” личност, личността на „новия свят”.
През 1936 г. Испания е обхваната от ужас. Това никога не се е случвало на Земята. Имаше Чингис хан и Тимур, Атила и Светата инквизиция. Но всичко това бледнее в сравнение с това, което се събираше в Европа през 30-те години на миналия век и натрупано в Испания на 18 юли 1936 г. след фразата: „Над цяла Испания безоблачно небе“. Пълното заглавие на картината на Салвадор Дали: "Мека конструкция с варен боб" (предчувствие за гражданска война). Фрагменти от човешки кости са събрани в странна рамка, която смътно напомня по форма на Испания. Тази зловеща структура е увенчана с глава, с безумна усмивка, обърната към безразличното небе. И сварен боб върху изгорена земя. Година по-късно, когато войната се превръща от предчувствие в реалност, Пабло Пикасо написва своята "Герника", в която това, което Дали дава като предпоставка, като състояние на духа, е въплътено в съвсем конкретен кошмар от последствията от войната.
Само слепите не могат да видят, че атмосферата на фашизма се сгъстява в съвременна Русия. Предчувствието за война (а за мнозина и очакването) се превърна в нещо обичайно в пресата и по телевизията. Киселев постоянно изгаря САЩ; Соловьов с радост съобщава, че мечката не е длъжна да казва на никого къде са границите на неговата тайга. „Лидерите на Новоросия“ Долгов, Рогов и Кофман станаха постоянни жители на студиата на руските телевизионни канали, които с усмивка разказват как ще дойдат в Киев и ще обесят Порошенко и Яценюк. Няма реакция на руската култура към това. Не говоря за протести и гражданска позиция. Говоря за реакцията на езика на културата. В Русия днес няма нито Салвадор Дали, нито Пабло Пикасо. На мястото, където някога е била великата руска култура (предимно великата руска литература), днес е зейнала пустош. Wasteland има имена, фамилни имена, бащини имена. Не, казвате, художници? Как не е? Ето ви, Иля Сергеевич Глазунов, на когото току-що дойде да посети моята скъпа приятелка Жан Мари льо Пен. Е, този, който нарече газовите камери „просто епизод от Втората световна война“ и обеща да изпрати своите критици от еврейски произход до фурните. И така, Иля Глазунов обеща на Льо Пен да включи неговия портрет в следващото си епично платно. И казваш – Дали, Пикасо, някакви предчувствия. Това не е предчувствие, а предчувствие!
Сред авторите на такива популярни публикации като „Известия“ и „Комсомолская правда“ мнозина се опасяват, че очакването на войната, нейното предчувствие може да се окаже фалшиво и жаждата за война ще бъде неудовлетворена. Уляна Скойбеда в „Комсомолская правда“ от 1 ноември скърби: „Взривът на патриотизма на вълната на Крим беше голям, но минава, отмина. Имаме нужда от ново презареждане, но ние не завладяхме Новоросия (милициите не се броят) и не победихме Киев... Бих искал ясни действия, план как правителството ще изведе страната от сегашната ситуация. Поземлена реформа? Да карам всички безработни на полето? За възстановяване на предприятия? Всичко за фронта, всичко за победата? Но няма фронт, ето когнитивен дисонанс... „За да не решат някои от читателите, че журналистката „КП” само споделя мнението си, Скойбеда обяснява състоянието на текстовете си по следния начин: „Чувам шумолене на събития. Знам къде ще падне дървото. Следователно моите високоговорители предизвикват резонанс. Усещам настроението на обществото." Защо имаме нужда от Ахматова? Имаме Скойбед.
Усещането за изключителна неудобство от този продукт се поражда не само от неговата бездарност и вулгарност. Не само защото вместо целомъдреното описание на страстта на Бунин, Михалков дава креватна сцена, придружена за яснота от работата на буталата на параходен двигател. Това е в случай, че някой от зрителите не разбере какво се случва между голия и потен герой и героинята на филма. Основната неловкост от крайната назидателност на филма, неговият поучителен характер в духа на съветската пропаганда. Героят в продължение на три часа задава един въпрос: "Как се случи това?", Позовавайки се на кошмара на революцията и гражданската война. Михалков не разчита на ума на зрителя и открито отговаря на този въпрос: цялата беда е в образованието на хората, в науката, както и в свободата на словото и мисълта, благодарение на което става възможна критика към властите. Ето един символичен пример за вас: като дете, учител е казал на момче за еволюцията. Момчето беше изненадано: как означаваше, че кралят и кралицата идват от маймуна ?! В крайна сметка това се случва? .. И в следващата сцена това момче, станало възрастен, е показано вече от служител на ЧК, организирайки садистично и подло наводняване на баржа с офицери от Врангел, заключени в трюма . Дарвин - като пряка причина за садизма и подлостта.
Двадесетият век беше век на идеологии. Различни: религиозни и светски, леви и десни, тоталитарни и демократични, нечовешки и хуманни. Но всички те с различна степен на успех изпълняваха функцията на социално лепило. Те извършиха сглобяването на обществото, допринесоха за израстването на индивида в обществото. Тоест, те са правили това, което са правили общности, гилдии, имения през миналите векове. В днешна Русия, въпреки жаждата за държавна идеология, няма и не може да бъде. Михалков, подобно на Путин, като Киселев, Гундяев (Патриарх Кирил), Соловьов и други заводи за желязна руда и извори, не могат да имат идеология, не защото не може да бъде измислена, а защото идеологията възниква като един вид единство и йерархия от ценности. И всички горепосочени компании имат една и съща стойност: поддържане на власт и увеличаване на собствеността. Затова всички те еднакво скърбят за империята и за съветската власт, лесно могат да сменят местата между червените и белите, чекистите и белогвардейците. Състоянието на руското обществено съзнание днес е точно като това, което е изобразено на картината на Дали: ето човешки кости, ето варен боб и ето празна земя.
Думите и ценностите нямат смисъл. И в крайна сметка те напълно губят смисъла си. В края на миналата седмица, на 31 октомври, участвах в предаването „Мнения на партиите“ по Радио Москва. Това е една от малкото предавания, в които все още мога да участвам, тъй като водещият й Игор Игорев води дискусията като професионален журналист, а не като например Соловьев или Толстой. Опонентът ми беше политологът Павел Святенков. Естествено, говорехме за Украйна. В отговор на моята теза, че Русия стана първата и единствена държава, която анексира след Втората световна война, тоест открадна част от територията на друга държава, очаквах възражения в традиционния дух за Сърбия, за справедливост, волеизявление. Но получих неочакваното. Политологът Святенков, който има две (2!) висши образования, МГУ и МГИМО, обясни на мен и на радиослушателите, че първият акт на анексия след Втората световна война е извършен от Украйна, която през 1954 г. открадна Крим от Русия. На въпрос дали политологът разбира, че Украинската ССР и РСФСР не са независими държави и границите между тях са същата конвенция като границите между регионите Тула и Москва, политологът каза, че знае със сигурност, че тогава през СССР това бяха различни държави, а Украйна открадна Крим от Русия. Тогава си спомних за героя от историята на Шукшин, Глеб Капустин, с когото нито един градски интелектуалец не можеше да издържи на дискусия.
Постоянството на времето
Тази малка картина (24 х 33 см) е може би най-известната творба на Дали. Мекотата на висящите и течащи часовници е много точен образ, по-добър от всеки друг, дори и от най-невероятните изкривявания, подкопаващи вярата в естествения, логичен ред на нещата. Този образ се простира в несъзнаваното, съживявайки универсалното човешко преживяване на времето и паметта. Самият Дали присъства тук под формата на спяща глава, която вече се е появила в „Игра на погребение“ и други картини. Картината е нарисувана в резултат на асоциациите на Дали с гледката на топено сирене.
Беше мигновена импровизация, на която се отдадох, докато се разхождах по нос Креус [...]. Започнах да измислям как героите на Ангелус Милет ще се впишат в двете най-високи скали. Тяхната позиция в пространството не се промени в сравнение с картината, дори мрежата от кракелурни пукнатини остана. И фактът, че много от детайлите на тези фигури се оказаха унищожени от ерозия, направи възможно да се припише произходът им на много далечни времена. - Салвадор Дали
Мека конструкция от варен боб (предчувствие за гражданска война)
Нарисувано от Дали през 1936 г., малко преди избухването на Гражданската война в Испания, цялата централна част на платното е заета от странна конструкция на човешки ръце и крака, чиято форма напомня очертанията на Испания. Структурата сякаш виси над ниския хоризонт, традиционен за Дали. По земята отдолу се разпръсква сварен боб. Комбинацията от тези обекти създава абсурдна, болезнено фантастична комбинация, която предава впечатлението на Дали от събитията, случили се в Испания през онези години.
Атомна Леда
„Атомна Леда“ е картина на Салвадор Дали, нарисувана през 1949 г., базирана на историята за съвкуплението на Леда с лебед, известна от 16 век. Изобразява действителната сцена от еротичен характер (но не самото съвкупление) с участието на лебед и самата Леда (изобразена гола). Фонът на картината и детайлите носят печата на модернизма или футуризма, което я отличава от подобни сцени в по-класически вариант.
Страхотен мастурбатор
В центъра на картината е деформирано човешко лице, гледащо надолу, вдъхновено от скала на брега на Кадакес в Каталуния. Подобен профил е изобразен и в по-известната картина на Дали „Постоянството на паметта“ (1931). От долната част на главата се издига гола женска фигура, напомняща музата на художника Галу. Устата на жената достига до мъжките полови органи, скрити под светли дрехи, загатвайки за предстоящата фелация. Мъжката фигура е изобразена само от кръста до коляното със свежи кървящи разфасовки. Под човешкото лице, върху устата му, седи скакалец (в някои случаи бъркан с скакалец поради лош превод на ранните писания на Дали) - насекомо, за което художникът изпита ирационален страх. Мравките пълзят по корема на скакалца и по централната фигура – популярен мотив в творбите на Дали – символ на покварата.
Явлението на лицето и фруктиера край морето
Тази творба на художника демонстрира метаморфози, скрити значения и контури на обекти. В центъра на картината е купа с плодове. Кракът на тази ваза играе ролята на моста на носа в лицето, което се проявява в тази метаморфоза. Докато предният план заема по-голямата част от вниманието на зрителя, на заден план се виждат някои действия на няколко души, както и друга купа с плодове. Също така в метаморфозата на картината има изображения на две кучета.
Есенен канибализъм
„Есенният канибализъм“ демонстрира отношението на Дали към гражданската война, избухнала в Испания: на снимката две същества, мъжко и женско, си вадят плътта с лъжици. Това събитие обаче е съчетано с еротични комплекси, които се проявяват със същата сила. Канибалите не се бият, а, напротив, се прегръщат и целуват; отново се появяват мравки (за Дали - символ на унищожение); разширено чекмедже на скрин (друго често срещано изображение на художника) сигнализира за наличието на несъзнателен слой на психиката – „кутията на Пандора”, пълен с нежелани импулси и импулси.
Лицето на Мей Уест (сюрреалистична стая)
Содомско самозадоволяване на невинна девойка
Намира се в Лос Анджелис в колекцията на Playboy.
Три сфинкса
Христос на свети Йоан от Кръста
Въпреки факта, че много от картините на Дали са провокативни, експериментални по природа, в тази работа авторът се опита да въплъти дълбок религиозен и мистичен смисъл. Триъгълникът, образуван от ръцете на Христос в картината, традиционно се счита за алюзия към образа на Светата Троица; главата на Христос образува центъра на този триъгълник. Триъгълникът на стрелата е насочен отгоре надолу, което представлява жертвата, насочена от Бог към човечеството. В долната част на картината художникът изобразява пейзажа и лодките на Порт Лигата, съдържащи в същото време евангелските алюзии. Според първоначалния план художникът изоставя изображението на Раните на Христос, трънен венец и гвоздеи в картината и иска да ги замени с червени карамфили, които възнамеряваше да постави в ръцете на Христос. Той обаче напълно изоставя тази идея, като се стреми да покаже „метафизичната красота на Христос“, красотата чрез това, което Той въплъщава, тоест да покаже величието на жертвата на Спасителя не чрез ужаса на раните Му, както другите художници, а чрез Неговата красота.
Сън, причинен от пчела, летяща около нар секунда преди да се събуди
Един от източниците на картината е плакатът с цирков тигър и Дали запазва голяма част от жизнената непосредственост, свързана с изкуството на плаката. Пчелата и нарът, които се появяват в името, са изобразени като малки, точно под тялото на изпъната в съня жена. Тя несъмнено е поредният портрет на Гала, показан плаваща над (а не почиваща върху) каменна плоча, която се измива от морето на безсъзнание. Истинската пчела и нарът бледнеят пред образите, които създават – огромен плод на нар, избухваща от него риба и два тигъра в цялата си ръмжаща свирепост, които рибата бълва от устата си. По-традиционните фройдистки образи - пушка с прикрепен щик и фантастичен слон на кокили - допълват този едномоментен сън, който явно все още не е успял да смути спящите
ЧУВСТВА ОТ ГРАЖДАНСКА ВОЙНА
Салвадор Дали
През 1956 г. в Париж излиза книга, наречена „Рогоносци на старомодно съвременно изкуство“. На първата му страница беше думата "Avidadollars" - анаграма, съставена от буквите на името и фамилията на Салвадор Дали. Този прякор е даден на художника веднъж от друг сюрреалист - Андре Бретон и означава "алчен за долари"
Салвадор Дали се препоръчва, както се казва, от вратата. „Като научих в младостта си, че Мигел де Сервантес, след като написа своя безсмъртен Дон Кихот за най-голямата слава на Испания, е умрял в ужасна бедност и че Колумб, след като е открил Новия свят, също е умрял като просяк, аз се вслушвах в него от малък гласът на моята предпазливост, който силно ме посъветва... да стана лек мултимилионер възможно най-скоро."
Може би целта на това и други екстравагантни изповеди и изказвания на художника е да привлекат вниманието? Трябва да кажа, че той успя доста добре. Преди 30 години Салвадор Дали беше описан като „супер крив, циничен и войнствен реакционер, който мразеше простотията във всичките й проявления. Обсебен от мегаломания, той с право може да се счита за най-големия представител на сюрреализма, най-яркият пример за продажност. и т.н...
Наистина, личността на великия испански художник-сюрреалист е обрасла с легенди и огромен брой всякакви епитети: брилянтен, изключителен, мистериозен, фантастичен, параноичен, философски, скандален, мистичен... И той даде основание на всеки от тях с живота и работата си.
И всичко започна, както често се случва в такива случаи, с неизвестност и почти маниакално желание да станеш най-добрият и известен. Той рано се разпозна като брилянтен художник и дори когато беше изключен от Мадридската академия на Сан Фернандо, той изобщо не съжаляваше, тъй като се смяташе значително по-добър от своите учители.
Изпитал страст към импресионизма и кубизма в началото на кариерата си, впоследствие С. Дали започва да работи по сюрреалистичен начин. Сюрреализмът (от френски surrealisme - буквално "свръхреализъм") съответства на творческата философия на Салвадор Дали. С група сюрреалисти той се сближава в Париж и впоследствие започва да се смята за единствения и непогрешим сюрреалист на всички времена. Салвадор Дали веднъж каза: „Сюрреализмът съм аз“, наричайки неговия метод на рисуване „параноично-критична дейност“. Тогава художникът обясни, че това е „спонтанен метод на ирационално познание, базиран на обяснително-критична комбинация от измамни явления“.
Салвадор Дали наистина се превърна в световно признатия лидер на сюрреализма, неговите артистични страсти винаги са озадачавали не само зрителите и критиците, но и колегите художници. Във всичко, което виждаше образи на изкуството, всеки предмет можеше да се превърне в магически източник на фантазия, изобретение, неочакван образ. Дори обикновените гуми за колела Салвадор Дали са подредени в пирамида, украсявайки площада пред Общинския театър във Фигерос. Образите на неговите картини от 30-те години на миналия век просто зашеметяват публиката и те ги помнят дълго време, въпреки че понякога не разбират какво е искал да каже художникът в работата си.
Известната картина "Мека композиция с варен боб: Предчувствие за гражданска война" е нарисувана от художника през 1936 г. - по време на неговото програмирано сюрреалистично изкуство. Когато започва гражданската война в Испания, С. Дали застава на страната на фалангистите, вижда в генерал Франко политик, който може да направи много повече за страната от всяко ново правителство. „Но безбройните коментари на Салвадор Дали за всичко и нищо“, както пише А. Рожин, „не винаги трябва да се приемат буквално. Затова неговата непоследователност според Шнайде е особено очевидна, когато с една ръка възвеличава диктаторската власт, а с другата същевременно създава едно от най-впечатляващите и ужасяващи произведения – „Мека конструкция с варен боб: предчувствие за граждански война."
Всъщност две огромни същества, наподобяващи деформирани, случайно слети части от човешкото тяло, плашат с възможните последици от техните мутации. Едно същество се образува от изкривено от болка лице, човешки гърди и крак; другата - от две ръце, сякаш изкривена от самата природа, и асимилирана тазобедрена част от формата. Те са заключени заедно в ужасна битка, отчаяно се бият помежду си, тези мутантни същества са отвратителни като тяло, което се разкъса.
Тези същества са изобразени на фона на пейзаж, нарисуван от С. Дали по брилянтен реалистичен начин. По хоризонта, на фона на ниска планинска верига, има миниатюрни изображения на някои старинни градове. Ниската линия на хоризонта преувеличава действието на фантастични същества на преден план, като в същото време подчертава необятността на небето, затъмнено от огромни облаци. А самите облаци със своето тревожно движение засилват още повече трагичната интензивност на нечовешките страсти.
Картината „Предчувствие за гражданска война“ е малка, но притежава истинска монументална изразителност, която се ражда от емоционален контраст, от мащабно противопоставяне на безгранично жива природа и смазващата тежест на сюрреалистичните фигури на мутанти. Тази творба отваря антивоенната тема в творчеството на С. Дали, звучи плашещо, предупреждава ума и привлича към него. Самият художник каза, че „това не са просто чудовища – призраците на испанската гражданска война, а войната като такава като цяло“.
Този текст е уводен фрагмент.От книгата Ежедневието на Москва през сталинската епоха. 1930-1940-те години автора Андреевски Георги Василиевич От книгата Метафизика патова ситуация автора Гиренок Федор Иванович4.8. Катарзис на Гражданската война Навсякъде реч. Дори в писмо. В крайна сметка писането е намален глас. Писмена реч. Вербалното чувство измества невербалното. Вторичното замества първичното. И първичният сега се произвежда като удвоен вторичен. Всичко е производно.
От книгата Крахът на Съединените щати. Втора гражданска война. 2020 година автора Читам Томас Уолтър От книгата Lexicon nonclassics. Художествена и естетическа култура на ХХ век. автора Екип от автори От книгата Календар. Говорейки за основното автора Биков Дмитрий Лвович От книгата Фьодор Достоевски. Превъзходни демони автора Сараскина Людмила Ивановна От книгата Какво означава да си студент: Трудове от 1995-2002 г автора Марков Алексей Ростиславович От книгата Руска коледна елха: история, митология, литература автора Елена ДушечкинаДали (Дали) Салвадор (1904-1989) испански художник, един от най-големите представители на сюрреализма. Роден във Фигерес (Каталуния, Испания). От младостта си той се отличава с екстравагантни лудории, мегаломания, известен психичен дисбаланс, повишен интерес към
От книгата на 100 известни художници от XIX-XX век. автора Рудичева Ирина Анатолиевна От книгата Руска Австралия автора Кравцов Андрей НиколаевичГлава девета. Предчувствие от сюжет I През лятото на 1868 г., веднага след смъртта на тримесечната Соня и заминаването на семейство Достоевски от омразната Женева, което им напомняше за тежката им загуба, излиза и започва болезнено да се тревожи за обстоятелствата на изминалите години.
От книгата Udelnaya. Исторически есета автора Глезеров Сергей Евгениевич От книгата Когато рибите срещнат птици. Хора, книги, филми автора Александър ЧанцевКоледната елха по време на Гражданската война и следвоенните опустошения Радикалният срив, който Русия преживя по време на Революцията и Гражданската война, не можеше да не повлияе на съдбата на дървото. В епоха, когато светът с всичките си основи се руши, хората не мислят толкова за спазването на обичаите,
От книгата на автораДАЛИ САЛВАДОР (роден на 11.05.1904 г. - ум. 23.01.1989 г.) Пълно име - Салвадор Фелипе Хасинто Дали. Изключителен испански художник, график и скулптор, един от най-големите представители на сюрреализма. Носител на най-високото отличие на Испания - кръста на Карл III. Автор на книгата „Тайният живот
От книгата на автораГлава 4 Емигранти след Гражданската война На общия въпрос: възможно ли е да се намери работа в Австралия, има само един верен отговор: с енергия и мазоли - да. Н. Илин. От писмо до руски вестник
От книгата на автораПрез годините на революцията и гражданската война събитията, случили се в Уделная, влязоха в аналите на революцията. Имало едно време фактът, че V.I. Ленин посети жп гара Уделная, е може би основната заслуга на тези места. Когато метростанцията отвори врати през 1982г
Зареждане...
