Камарг е природен парк в региона на Прованс. Там, в най-южната част на Франция, река Рона, при вливането й в Средиземно море, образува обширна делта. Природните условия са създали уникална екосистема тук: това е свят от блатисти лагуни, солени блата и широки пясъчни брегове. Повече от 300 вида прелетни птици гнездят в Камарг и това е единственото място в Европа, където розовите фламинго са избрали да гнездят. Плажовете тук са широки и почти безлюдни, човек трябва само да се премести на няколкостотин метра от град Сент-Мари-де-ла-Мер. Камаргът е известен и със своите полудиви коне от специална местна порода, които се наричат "Камарг кон".
С една дума, бяхме много доволни, че избрахме това място за морска ваканция ...
Природният свят на Камарг е разнообразен и удивителен.
Делтата на Рона също заема огромна площ, почти няма селища, а тръстиковите блата по-близо до брега се заменят със солени блата и пясъци на морски лагуни.
Солени блата.
Пясъците тук не са класически бели, а леко сивкави. И без палми :)
Но за сметка на това има много лично пространство и няма шумни търговци с техните баклава и черчхела.
Морето тук е открито, ветровете често духат, рай за сърфистите. Но поради откритостта и ветровете, малко вода може да бъде малко ободряваща. Имаме късмет в това отношение.
Това невероятно място е вдъхновило много креативни хора, включително Пикасо, Хемингуей, Ван Гог и Боб Дилън.
Зад плажовете, сред блатисти ливади и солени блата текат яркозелени реки.
Изглежда, че от тях е на път да се появи отворена крокодилска уста и да грабне нещастната жертва.
Калните ръкави на Рона гъмжиха от риба. Рибата беше с приличен размер, идентифицирахме я като кефал. Имаше толкова много риба, че изглеждаше, че може да се хване с голи ръце. Никога обаче не сме виждали, че рибарите с изящните си въдици и спининги са успели да извадят поне една рибка. Раците също бяха в изобилие, но не смеехме да ги хванем за храна, калната вода в разклоненията на Рона не вдъхваше оптимизъм.
Камарг е истински рай за орнитолозите. Кой е само там: от традиционните чайки, лебеди и чапли до екзотични фламинго.
Преследвахме фламинго като маниаци. Но те са внимателни птици, а нашата фотографска техника отдавна се нуждае от смяна, така че фламингото на снимките излязоха, меко казано, не много добре.
Фламингото от Камарг изобщо не бяха розови, а по-скоро бели. Но щом разпериха крилете си, те станаха като ярки пеперуди. Красиви същества, макар и леко миризливи.
Освен фламинго, видяхме много неидентифицирани птици. Ето, например, бялата чапла, тя е два пъти по-малка по размер от обичайната сива чапла.
Или този, с дълъг клюн, малко като клоп. Много неспокоен и шумен.
Ето такъв пигали с тънки крака, и аз не знам кой. Ще бъда изключително благодарен за помощ при идентифицирането на всички тези птици.
И това е доста традиционна чапла. Седи и позира :)
На четири километра от Saintes-Maries-de-la-Mer е Орнитологичен парк и ако имахме повече време, определено щяхме да отидем там. Въпреки че по принцип тук има достатъчно птици дори без парк.
Друг символ на Камарг, в допълнение към фламингото, са диви коне от специална порода Камарг.
Това е една от най-старите породи в света, известна е още от праисторически времена.
Досега те пасат сами..
Любопитно е, че тези коне се раждат черни или заливи, а след това под въздействието на горещото слънце и студената морска вода стават бели.
Друга особеност на тези коне са широките им копита, които им позволяват да ходят по блатисти терени.
Когато отидете до Камарг от Арл, виждате ранчо с оседлани коне по пътя. Можете да отидете на разходка по тях и, трябва да кажа, че има почти повече конни туристи, отколкото автомобили.
Но столицата на Камарг, морски град Сент Мари дьо ла Мер(Saintes-Maries-de-la-Mer) никак не ни хареса. В края на юни тесните улички на този курортен град бяха пренаселени. Навсякъде има магазини, магазини, кафенета, храна, дрехи, сувенири, тенекия. Любопитното е, че в магазините има широка гама от каубойски шапки, ботуши и други предмети на каубойска тематика, както навсякъде в щата в Дивия запад.
(снимка от интернет)
Saintes-Maries-de-la-Mer е забележителен с църквата със същото име. Това е най-старата сграда в Saintes-Maries-de-la-Mer и основната атракция на града. църква , построена през 11-12 век,е архитектурната доминанта и основен символ на Saintes-Maries-de-la-Mer. Кулата му се вижда от почти всички части на града. Входът за катедралата е безплатен.
Интересното е, че църквата изглежда като малка крепост. Сградата можела да изпълнява не само религиозни функции, но била предназначена и за отбрана.
Според легендата през първата половина на първи век седем християни са хвърлени в крехка лодка без кормило и гребла, не им дават храна с тях и са изтласкани от брега. Тези седем бяха: Максимин, Лазар, Мария Магдалена, Марта, Мария Саломия, майка на апостолите Йоан и Яков, Мария от Яков, сестра на Девата, и Сара слугинята.
Скоро вълните измиха лодката на брега точно тук, в Сент-Мари. Не всички участници в пътуването останаха на брега - Максимин отиде да проповядва в Тараскон, Лазар и Марта - в Екс ан Прованс, а Мария Магдалена - в Марсилия. Двете Марии и слугинята им Сара (Сара беше циганка) останаха там, където бяха. Тук те изживяха остатъка от живота си, правейки добри дела. Три жени са погребани в построен от тях параклис, сега църква.
Сега Saintes-Maries-de-la-Mer е "меката" на циганите. Те идват тук, за да се поклонят на Сара и два пъти годишно, на 24 май и 22 октомври, да следват фигурите на тримата светци по улиците на града в шествие.
И още на 30 километра от брега е древният град Арл и на 60 километра от Ним и Авиньон, но това е съвсем различна история ...
Прекрасно място Камарг, едно от най-добрите места на морето, където сте били.
Винсент ван Гог. Морето в Сент Мари. 1888 г. Маслени бои върху платно. 44x53. Москва, Пушкин музей им. A.S. Пушкин
Много произведения на станковата живопис ни показват не само своя собствен образ, но по един или друг начин отразяват образа на техния създател. В автопортрет външният му вид е пряко видим, понякога разкриващ, понякога замъгляващ вътрешния свят, но винаги съзнателно представен на зрителя. Въпреки това, по-често художникът се появява в творбите не е толкова очевидно. Тя може да се разкрие чрез избор на сюжети, характеристика на персонажи, някаква друга гледна точка на авторовата гледна точка. Сред тези видими, но имплицитни присъствия, личността на художника може да бъде най-ясно изразена чрез повишената му чувствителност към формата.
Това рядко качество понякога погрешно се бърка с така наречения "авторски почерк", който много майстори притежават и който по правило отразява само установения художествен стил на автора. Свръхчувствителността към формата обаче и преди всичко, когато това качество започне да доминира у художника, превръща неговата уникално индивидуална изразителност в едно от основните съдържания на картината. И това вече не е почерк, не е обичайната авторска позиция или поза. Това е някакво върховно потапяне във формата, в езика на изкуството и изразяване на възприятието за живота в това, всъщност, крайно състояние.
Може би най-яркият пример за такова самовъплъщение в живописта беше работата на Винсент ван Гог. Известно е колко пълно и дълбоко неговите известни писма свидетелстват за живота на този художник. Но дори и да не бяха стигнали до нас, изчерпателен портрет на Ван Гог щеше да остане отпечатан в картините му. Разглеждайки ги днес и си представяйки пътя на формалното експериментиране, което изобразителното изкуство тръгва в самото начало на 20-ти век, може ясно да се види как живописта на Ван Гог остава в рамките на естествената традиция. И дори не става дума, че основният мотив на неговите картини е животът на природата и човека. Основното е, че всеки от тях е пълен с преки впечатления от природата.
Два слънчогледа. 1887 г. Метрополитън музей, Ню Йорк
Но за разлика от импресионистите, неговото възприятие очевидно не е настроено по обективно описателен начин. От най-ранните творби Ван Гог драматизира природата, придавайки я с някакъв вътрешен сюжет, характерен. Можем да кажем, че видимата реалност е оживена в мирогледа на Ван Гог. И в неговата живопис това не намира външен символичен израз, а преди всичко променя структурата на изобразителната форма, изпълвайки я с метафора. Метафорите се раждат тук в засилването на цветовите контрасти, напомпани от принудителна пластичност и арабески от линии, и стават почти осезаеми в необичайно динамично развитие на текстурата.
Тераса на кафенето на Place du Forum в Арл през нощта. 1888. Музей Крьолер-Мюлер, Отерло
В същото време Ван Гог не „мисли с четка в ръка“ като Сезан, който дълго време, стъпка по стъпка, изследва пътищата на хармонията в композицията. Ван Гог бързо атакува природата в пълната топлина на поетическото вдъхновение и я изразява „в съответствие със собствения си характер и темперамент“. Така на платната му се появява сливането на естествената природа и природата на самия Ван Гог. Сплав, породена от необуздания романтичен мироглед и изключителното изостряне на неговите артистични способности - чувствителност към формата и воля за организирането й.
Последното качество отразява най-много интелекта на художника. Изненадващо, Ван Гог обикновено не се разглежда в този аспект, въпреки че отдават почит на широтата на неговите възгледи и интереси в универсалния смисъл. Вероятно това се обяснява с факта, че традиционно всеки художник се възприема и разбира от „основното“ съдържание на своите произведения. Ако създава образи, които вече са на пръв поглед откъснати, аналитични, като същия Сезан, той се определя като интелектуален художник, често подминаващ интензивната емоционалност, която остава в дълбините на неговата живопис. С Ван Гог се случва точно обратното. Тук зрителят е заловен от страстта на автора и затова той вече не обръща внимание на това как Ван Гог успява да постигне чисто живописна хармония, композиционно да балансира цялата тази необуздана динамика на формите и да запази декоративната цялост на картината. Но всичко това, разбира се, не се осъзнава от само себе си и не поради някаква всеобхватна интуиция. Събира работата на ума на майстора. И колкото по-изразителни са най-малките нюанси на неговия изобразителен език, толкова повече интелектуални усилия са необходими за организирането им. Можете да осъзнаете това само като се потопите след създателя на произведението в дълбините на създаването на форми. Едва тогава се появяват истинският мащаб на неговата личност и пълнотата на художествения образ.
Но всяко такова потапяне се превръща в изпитание за нашето възприятие. По същество няма установени правила и ясни насоки. Човек може да разчита само на собствения си визуален опит, който никога не е достатъчен при сериозна работа и винаги е готов да се превърне в инерцията на стари впечатления.
Понякога картината просто ни завладява с настроението си, като „Море в Сент Мари“ на Вангог. На възприятието обаче рано или късно му писва такова състояние на несъзнателно удоволствие и започва да се "плъзга" по повърхността на изображението. Придвижването навътре изисква откъсване от тези първи впечатления. Ще се върнем към тях, но засега е най-добре да се отдръпнем малко и да разгледаме по-широко картината.
Брегът на Схевенинген в буря. 1882. Музей на Ван Гог, Амстердам
Например, можете да откриете, че сред многото пейзажи на Ван Гог гледките към морето са изключително редки. Първите от тях принадлежат към много ранен етап от неговото творческо развитие и по време на разцвета си той само веднъж се обърна към тази тема, през юни 1888 г., няколко месеца след като се премести от Париж в Арл. Това са може би най-обещаващите и щастливи месеци в драматичния живот на Ван Гог. Това, към което се стремеше през последните години, се сбъдна: в Париж той най-после се оформя като художник и се озовава в средата на настоящето, макар и далеч от изкуството. Финансовата подкрепа на брат му сега му дава възможност да се премести тук, на юг от Франция и да нарисува ослепителната природа на Прованс. Един ден Ван Гог отива в рибарското селище Saintes-Maries-de-la-Mer, за да види Средиземно море и рисува няколко пейзажа тук, включително този, който сега обмисляме.
На пръв поглед към „Морето в Сент-Мари” може да изглежда, че морският елемент е идеална тема за картината на Ван Гог, със своята бурна изразителност и романтична анимация на природата. И още по-интересен е фактът, че морският мотив е останал само кратък епизод в пейзажното му творчество. Може ли да се обясни само с комбинация от житейски обстоятелства или зад него се разкрива нещо, което изяснява художествената позиция на Ван Гог? Последният въпрос е особено важен, въпреки че изисква известно връщане към основния поток на общите разсъждения.
Както вече беше отбелязано, въпреки цялата свобода на неговия живописен език, това беше езикът на сюжетната живопис, който не само отразява или трансформира природата, но и до голяма степен се развива от нейните форми. Като истински холандец, Ван Гог вижда и мисли обективно и затова не е склонен нито към значително абстракция от природата, още по-малко към пълно отделяне от нея. И именно в това отношение „Морето в Сент Мари“ се отличава със своята специална комбинация от визуална илюзия и декоративен спектакъл: цветовете или изчезват „в бялото усърдие на вълните“, или се появяват в някаква луксозна материална случайност. . Близо, на преден план (който покрива повече от половината платно) морето сякаш само по себе си привлича погледа в бездната на безсмисленото и от него изплува абстрактна, почти абстрактна пъстра каша. В това се усеща известно спокойствие и естетика, необичайни за Ван Гог.
Контрастът на такива декоративни "свободи", тяхната художествена компенсация в този пейзаж е засилването на външната романтизация на образа. Гъвкавите, еластични линии на най-близките лодки, техните заострени, като перки на акули, разрязващи пространството на платното - цялата тази малка, но много събрана, твърда форма създава конфронтация с грандиозната и аморфна маса на морето. И в образа на това смело противопоставяне на човешките действия срещу несъзнателното движение на елементите има толкова очевиден романтичен патос, че сюжетите на Делакроа, който толкова се възхищаваше на Ван Гог, изникват в съзнанието.
Разбира се, този пейзаж далеч не е изчерпан от разглежданото сравнение. Освен това има поредица от платноходки с напълно различен характер, простиращи се по цялата линия на хоризонта. Изписана е с леки, почти ефирни докосвания на четката върху неподвижното синьо на морето. Този план е изтънчен и мечтателен, но това състояние вече не се постига с помощта на вътрешни или външни изобразителни метафори, а чрез пряк обективен разказ.
По един или друг начин този морски пейзаж може да се види. Той е не просто изключителен за сюжета на произведението на Ван Гог. Той е много интересен с художественото си разнообразие, което несъмнено говори за експерименталния му характер. Самобитността на природата, състоянието на духовен подем и свобода не можеше да не се отрази върху платното. „Морето в Сент Мари“ се превръща в една от вътрешно спокойните и романтично мечтани картини на художника и преди всичко го доближава много до границите на необективната живопис. Но нито единият, нито другият начин отговарят на основните направления на развитие на неговото изкуство. Очевидно морският мотив като такъв не е предизвикал траен интерес у Ван Гог, който иначе би могъл да го използва по памет (както правеше повече от веднъж). Може да се предположи, че безграничната маса вода му се стори твърде гъвкава, неопределена материя. Че за динамичното му развитие на формата е била необходима по-стабилна, архитектонична среда. Или, може би, той е видял предметно-наративните ограничения на морския пейзаж... И всяко едно от тези предположения ще даде на нашия поглед някаква нова, допълнителна гледна точка върху творчеството на художника, а търсенето на отговори ще разшири възприятието за формата и образ на неговата живопис, като ни задълбочава още повече в познанието за живописта.
Максим Тавиев, 2004г
|
Коментари (15)
(без тема)
от: дадаха
дата: авг. 11, 2008, 19:26 (UTC)
Да, забелязах го. Все още нямам ясно мнение по този въпрос, Максим. И аз казах същото на Меламед. Що се отнася до неговата идея за благодат, не мога да си позволя да твърдя къде има повече, къде има по-малко от божественото (безусловно хармонично) в това или онова произведение. Страхувам се, че вкусът ми е все още недоразвит (уви, на моята възраст!). Що се отнася до „маниера“, стила на автора, тогава, според мен, той се влияе от цял набор от различни фактори (в това съм съгласен с отговора ви към него), а ъгълът на гледане на света като цяло също играе огромна роля. Поглед към света от някакъв особен ъгъл и всичко се вписва в този поглед: усещането за живот, отношението към хората, към материята, към Бога. Колкото по-богата е личността на художника, толкова по-фина и чувствителна е тя, толкова по-ясен и оригинален (и същевременно по-разнообразен) ще бъде този негов поглед. Ван Гог е добър пример за това. Писмата му до Тео са пропити с всички онези чувства, които ни обхващат, когато гледаме картините му: в тях има някакъв трепет, пулсация, импулс и в същото време луда любов към света, опит да се проникне в него в ниво на клетка, влакно от материя... Опит да се настроиш на една и съща вълна с цялата вселена, да се слееш със света в някаква сродна прегръдка. Ето колко жалък виждам Ван Гог и обожавам, разбира се:))))))
Руските ВМС са в състояние да унищожат корабите на ВМС на Украйна „за броени минути“. Това мнение е изразено в статия, публикувана от списание The American Conservative.
„Малкото военни кораби, които Украйна има в Азовско море и с помощта на които се надява да отговори на Русия, ще бъдат бързо наводнени, а новата военноморска база ще бъде незабавно унищожена“,
Журналистът повдига въпроса дали е препоръчително Вашингтон да изпрати ВМС на САЩ в помощ на Украйна, като се има предвид, че „Черно море за Русия е като залива Чесапийк за САЩ“ (столицата на САЩ се намира на брега на залива . - Gazeta.Ru). Освен това, в статията се казва, че Съединените щати неразумно се разпореждат с „плодовете на победата на Рейгън в Студената война“.
„Болшевизмът може да е мъртъв, но руският национализъм, събуден от настъплението на изток, е жив и здрав“
— подчерта Бюканън. В същото време той поставя под съмнение, че САЩ могат да останат уверени, че постоянните посещения на американския флот в Черно море винаги ще остават без отговор от Русия.
И накрая, в статията се казва, че САЩ вече са се опитали да противовесят на Русия по нейните граници, като вмъкват пари и оръжия в Грузия. А през 2008 г., след като Тбилиси нахлува в Южна Осетия и Абхазия, руските военни разбиха грузинския флот и сухопътните сили в рамките на 48 часа. И точно същото може да се случи с Украйна, добави Бюканън.
Киев обяви началото на създаването на нова военноморска база на въоръжените сили на Украйна в Азовско море в първите дни на есента. Причината за такова рязко увеличаване на военното присъствие на Въоръжените сили на Украйна в региона е изпълнението от украинските военни на заповедта на Съвета за национална сигурност и отбрана (СНБО) на Украйна. Според изявлението на членовете на Съвета за национална сигурност и отбрана и президента на Украйна е необходимо да се засили военното присъствие в южната част на страната.
„Азовско море е плитко, не е предназначено за създаване на военни бази, там не могат да влизат кораби с газене над 9 м. А военните кораби - като правило са с голямо газене. Затова е провокация, че Украйна планира да създаде база в Бердянск. Какво ще бъде, как ще функционира? Друго нещо е, че това се прави срещу Русия, срещу ДНР и ЛНР. И двамата тръгнаха по бойната пътека, така че се придържат към нея, "
Това подчерта сенатор Цеков.
В допълнение към укрепването на групировките ВВС, разположени в Азовско море, през 2018 г. се планира създаването на военноморска база на украинските военноморски сили в Азовско море. Командването ще сформира и разположи там бронетанкова дивизия. Предвижда се укрепване на бреговата линия на Украинско Азовско море с ракетни бункери и артилерийски системи.
И накрая, командването на въоръжените сили на Украйна ще провежда редовно комбинирани учения в района на Азовско море, като използва както сухопътни, така и въздушни сили в маневри, за да отработи „вероятно нахлуване на руските десантни сили от море."
В Киев редовно говорят за предполагаемо подготвяне на действия на „руска агресия“ в Азовско море. В края на май бившият заместник-министър на отбраната на Украйна, адмирал от резерва, заяви, че в Азовско море е възникнала „хибридна заплаха от нахлуване“ - твърди се, че руският флот е провеждал военни учения в море „изключително близо” до украинския бряг.
По-рано вицеадмиралът на ВМС на въоръжените сили на Украйна многократно предлагаше да се използват радикални методи за „възпиране на руската агресия“. В края на юли бившият командир на ВМС на Украйна предложи да се подсигури бреговете на Украйна чрез миниране на Азовско море. Той заяви, че украинската територия може да бъде застрашена от потенциален десант на руски войници от морето и дейността на военни кораби на руския флот.
В отговор на думите на Гайдук член на комисията по отбрана и сигурност каза, че трябва да възстанови "беззъбия" украински флот, а не да предлага да минира района на Азов. Сенаторът предположи, че вицеадмирал Сергей Гайдук „отчаяно се нуждае от внимание и търсене“ и се опитва да угоди на общия русофобски дневен ред.
Зареждане...
